本次講座配合原住民日，特邀請到世新大學原住民族學生資源中心主任馬紹．阿紀講師與我們一起探討臺灣原住民族文化在當代設計中的應用、創新與展望。講師同時也是原住民泰雅族人， 對於臺灣原住民族的文化遺產有著豐富情感與完整洞悉。
目前臺灣原住民族有16族，每族各有自己的文化、語言、風俗習慣和社會結構，同時也是臺灣很重要文化瑰寶。 原住民的服飾、節慶如為人所知的阿美族豐年祭、海祭或是建築、木工雕刻等工藝諸如泰雅族的傳統家屋、排灣族的石板屋(會呼吸的綠色建築)、青銅匕首以及音樂舞蹈等藝術，這些傳統文化隨著全球邁入數位時代、AI創作時代到來，我們結合時尚、家居、數位藝術等領域創作設計，融入藝術價值不僅有助於保存和傳承這些寶貴的文化遺產，透過設計作品的廣泛傳播諸如2024當代藝術作品、Pulima藝術獎、原住民族文學獎、MATA影音競賽等，也讓更多人了解和尊重臺灣原住民族的歷史、傳統和價值觀。
我們陸續探索國內外成功的跨界合作案例，例如2022年11月，臺北時裝週開幕秀，由設計師聯手五位「人間國寶」包含排灣族、泰雅族、賽德克族、噶瑪蘭族以及排灣族，將原住民古老工藝融入《遇見：原住民族人間國寶跨界時尚》主題時裝。此外，臺灣原住民文化元素也被融合陶瓷釉上技術，繪製成陶板畫或是將油畫原作轉繪釉彩，燒製成瓷瓶，舉凡中國景德鎮的陶瓷博物館、德國Rosenthal羅森泰百年餐瓷精品均可見其蹤跡。
新竹縣五峰鄉桃山國小合唱團參加世界合唱大賽勇奪金質獎，展現出臺灣原住民族的演藝實力、動畫《樹人大冒險》也榮獲去年金鐘獎最佳兒童動畫獎；臺灣阿美族藝術家優席夫．卡照2010年透過畫作《can't speak》獲得英國藝術大學「辦桌，亞洲美術藝術大獎」前10名。加拿大數位創作藝術家肯特．孟克曼利用傳統原住民故事和符號創作作品《峽谷中的雲》，探討原住民歷史和現代社會問題，這些國內外文創藝術不勝枚舉。
文創設計融入原住民族⽂化的設計可以提升原住民族群體的文化認同和自豪感，透過設計作品，原住民族可以在現代社會中找到自身⽂化的存在感和價值；參加國際展覽和交流活動，向世界傳遞臺灣原住民族的文化故事和藝術價值，更是向全球展示臺灣豐富的文化遺產，提升臺灣在國際上文化影響力的管道之一。創造出獨特且具有市場競爭力的產品，同樣的也具有相當大的經濟與商業價值，可以開拓新的商業機會，促進文化創意產業的發展。
最後，講師也與讀者探討當代藝術跨界合作面臨的挑戰，例如：美國華特迪士尼的《海洋奇緣》（Moana）推出參照戲中角色太平洋半神人毛伊（Maui）而製的服飾引發的爭議；再從《冰雪奇緣1》與《冰雪奇緣2》探討文化挪用與文化尊重的差異；設計師對原住民族文化設計的敏感性以及創新與傳承之間的平衡等問題。
最後講師想與我們分享的是隨著AI時代的來臨，文化的整合愈趨重要。AI在很多方面可以輔助和增強人類能力，即便可以模仿和生成藝術作品，但真正的創造性和藝術靈感來自於人類的情感、經歷和獨特視角。換言之，⽂化的創造和傳承需要⼈類的參與和互動，這是AI無法取代的。