位在繁忙的新竹車站斜對面，有著一處集結美感與釋放生活壓力的「李澤藩美術館」。由於附近車流量大、加上外觀不甚明顯，所以到館參觀前查詢確切位置的步驟可不能少，也千萬別嫌麻煩，因為只要一上樓、進到美術館內，畫家李澤藩的作品與寧靜祥和的藝術氛圍，不僅馬上會將平時累積的緊張情緒一掃而空，也會對如何欣賞畫作有更深的了解。

沉澱心靈的桃花源

　　確定這幢地下2層、地上10層樓屋的3樓為李澤藩美術館後，便半信半疑的沿著階梯而上，因為鄰近的喧鬧氣氛，很難令人相信如此繁華的地帶怎會有一處足以沉澱心靈的桃花源。直到推開美術館大門的一剎那，眼睛所見的一切，才一一回覆了進館前心中的種種疑問。

　　探究之後才了解，這幢大樓原為李澤藩生前的住所，當道路要拓寬時，他便決定買下相鄰的土地而成為武昌街與林森路交口的三角地，而大樓則是在他逝世後才由兒子李遠鵬負責改建而成。李澤藩不僅是一位備受社會肯定的畫家，也是一位影響深遠的美術教育家，在他逝世後，他的子女們因有感於，「如果父親生前的作品只有被妥為收藏，而不能提供給大眾觀覽，對他生前所致力於社會文化的教育和藝術風氣的提升並無助益，而決定經營一個兼具展示、紀念與回饋性質的美術館。」目前館務由他的三女、現任中興大學副校長李季眉負責。

李澤藩畫如其人

　　畫家李澤藩(1907~1989)是新竹人，因在台北師範學校就讀時，受教於石川欽一郎先生而引發了他對繪畫的興趣。李季眉曾聽父親談起這一段，有回美術課，石川欽一郎展示自己在公賣局工廠圍牆的寫生作品，當時她的父親看見牆下水溝流出來的水不斷冒煙、輕輕地上升，覺得非常美妙。李澤藩便馬上報名學校的寫生會，此後，他作畫的慾念竟如潮水般澎湃洶湧，時常跟隨老師四處寫生。畢業後，他先後任教於新竹第一公學校、新竹師專、師範大學、台灣省教師研習會與國立藝專，除了致力於美術教育工作外，也潛心於繪畫中。

　　李澤藩的畫風樸實，尤其偏愛台灣鄉間的山水風景寫生，更以獨創的「水洗」與「重疊色層」自成一格。他的學生蔡長盛曾為文表示，當老師對局部的作品不滿意時，就用濕布擦洗或以筆沾水洗去局部；當作品的大半區域都不滿意時，甚至用水龍頭沖洗那大半區域，再重新畫過……。另外，善用不透明色與加重墨線的處理技巧，也都一一展現出李澤藩特有的拿手絕活。走一趟李澤藩美術館，也必定能領會到他畫中呈現出的不同風景與沉靜內斂的人格特質。

館舍規劃樸素、簡明

　　在有限的展示空間裡，按展覽內容分4個時間區隔，入口處的「大圓廳內」依李澤藩不同主題的作品而定期更換展出，接著是2間有櫥櫃的長方形「展覽長廊」與動線盡頭的「三角形陳列室」。

　　在「大圓廳內」立著李澤藩的半身塑像，而到今年12月前則以他「傳統與現代水彩畫特展」為展覽主題。為讓參觀民眾能「進寶山而不空手回」，館方還特地印製了主題展的詳細說明，民眾進館後就能邊欣賞畫作、邊閱讀每一幅畫的創作背景與繪畫技巧。所以，儘管是對美術領域不熟悉的民眾，也不用害怕藝術太深奧、太難懂，因為只要從李澤藩美術館館內的主題展開始，經過長久的累積，每一個人都有機會從看熱鬧的外行人，進階為看門道的內行人哩！

　　欣賞完畫作，到了「展覽長廊」就是李澤藩、寫生簿、手稿、日記、書信集與手工藝品的展示區，隔著玻璃往內凝視，那娟秀的字跡、誠懇與人交往的簡報資料……都足以讓畫家的性格與修養直接傳達至參觀者的心中。

　　再往內直達擺設李澤藩生前使用的畫具和器物的「三角形陳列室」，眼前所見的是，李澤藩用廢棄木椅改裝成畫架，廢棄的餅乾盒作成顏料盒，畫筆由鬆緊帶綑紮，木桶則是由用完的冰淇淋盒子充當。雖是仿照他生前的畫室一角，卻還是能隱約透露著他落實而深刻的生活哲學。

　　儘管李澤藩美術館的展示空間並不大，不過，卻能讓參觀者待上很長一段時間。因為在這樸實又簡明的館所，便足以讓參觀者在享受藝術薰陶的當下，還能近距離感受前輩畫家致力於藝術的堅持了。