由行政院文化建設委員會指導，國立台灣工藝研究所主辦的「九十三年度台灣工藝之家暨台灣工藝之店」設置計畫，已於4月19日由文建會副主委洪慶峰授證入選之「台灣工藝之家」27位工藝家及11家入選的「台灣工藝之店」。

　　工藝是文建會推動四項文化創意產業之一。所謂「台灣工藝之家」，即是工藝家的個人工作室，為工藝達人的榮譽園地，協助工藝長存為文化資產；「台灣工藝之店」，其最終目的則是在串連工藝之店成為一個文化地圖，讓工藝與觀光產業相得益彰。此乃工藝所首次辦理工藝獎，最終目的乃希望能藉此拉進工藝與民眾的距離，並藉整體行銷的力量，推廣工藝到民眾的生活。

工藝精神在台灣

　　但工藝到底是什麼？為什麼要提倡工藝？

　　文建會主委陳其南說：「傳統工藝精神不僅是國民工作倫理，更是一種追求盡善盡美的精神。」文建會更在2004年將英人莫里斯〈William Morris, 1834 - 1896〉的作品引介至台灣，以藉此深化工藝精神的內涵。

　　從莫里斯從工藝設計角度出發，試圖改善勞工生活以及提升英國工藝品質，或許可以略窺工藝精神所在。工藝運動在英國如火如荼進行時，當時的英國儼然以世界工廠自居，亦有其面對工商轉型時所需要面對的問題困境。莫里斯所帶動的這一波回歸工藝運動，是要人們在大量以機器代替勞力的時代裡，再度重新重視手工藝所帶來的人性價值的發揮，並藉此向自身文化尋根。

　　以莫里斯的工藝運動內涵來看台灣，台灣除了是現代化跟工業化的實驗場所，尚有日本殖民及民主政治陣痛的刻痕鑿鑿，問題盤根錯節。工藝運動雖在英國開闢了一條路徑，解決了工商轉型帶來的危機。但台灣如何面對具有深厚文化的傳統工藝，並進而在工藝製作的過程中，找回我們的民族自信心，值得更進一步探索與省思。

　　朝陽大學林媛婉教授曾有一段關於推動工藝運動的省思：「當我們望向莫里斯的成就以及日本民意運動所喚起的日本傳統時，我們不要忽略了我們所看到的工藝成就都是建立在民主文化的自信心之上。」

工藝之家 在地智慧綻放光芒
工藝之店 傳統文化的保存與傳承有功

　　此次獲獎的工藝品包括竹藤編、竹雕、木雕、石雕、珊瑚雕刻、玻璃、錫藝、漆藝、陶藝、交趾陶。「台灣工藝之店」則多與在地結合，以保存、恢復傳統文化為首要，之後再擴展其感染力，號召更多的人參與維護傳統文化行列，同時也讓傳統文化有了與現代接觸的機會，擦出兩者接軌的火花。

　　工藝家以長期浸淫的耐力，將藝術與生活結合，用工藝品寫下生命的故事，他們的力道是堅韌有力的，與他們奉獻給工藝品一般地並行不悖。也唯有這樣的力道做出來的工藝品，才能感動你、我。

　　入選工藝之家者，無不以在地思考其作品的出路。黃忠山，位居地狹人稠的三重，從18歲開始從事珊瑚雕刻，有鑑於觀世音菩薩之相，乃是中國傳統中能完整永久保存的神像，更希望能在社會風氣不若往昔純樸的今天，藉此神像啟發人們的善心，促進人生的圓融智慧。黃安福，新竹市本地人，看到新竹有豐富的玻璃藝術製作資源，在珍惜並利用本地資源的考量下，33年前便一頭栽進玻璃藝術的世界，不曾間斷。花卉、海洋、動物、昆蟲、神話盡入作品，透過這些玻璃雕塑與所處的自然環境對話。同時，黃安福亦有感師承之重要性，引起其對本土文化推展腳步過慢，懷著對台灣本土文化、教育無法深耕之憂慮，促發其進一步進行在地傳承與拓展工藝技術國際化的動作。

　　至於身兼傳統文化保存之重責大任的工藝之店，在現代更身兼開拓傳統文化視野之重擔。苗栗苑裡藺草文化館才開館不久，便引起社區居民很大的回響，其中最大的意義便是拾起曾經中斷的藺草編織技藝，失而復得的感動讓苗栗苑裡的社區媽媽不論再累，都不忍闔眼。

　　台灣原住民族文化園區將原住民文化與文物做動態與靜態的保存外，在開放的過程中，也與不斷湧進的遊客進行對話，融入現代智慧，讓原住民生活與其他文化做碰撞、擦出不一樣的火花。

　　國際知名的學者愛德華‧薩伊德(Edward W. Said)曾說過：「記憶的保存是族群認同最好的方法。」工藝之店甚至更進一步的將這些傳統技藝與現代結合，與人們的生活發生關係。從這樣的角度來看工藝，這些根植於本土的工藝品是深刻的，事也是廣闊的，也與你、我息息相關的。

台灣工藝之家

台灣工藝之店