一樁200多年前的懸案，1973年張徹拍成了「刺馬」，轟動一時，2007年陳可辛將它轉化為「投名狀」，光大陸票房就已破億，成為今年國片的一大奇蹟。

　　對這樁清代四大奇案素有研究，對「刺馬」這部電影也很熟悉的作家張大春，看試片時數度落淚，他說：「它不是刺馬，它是刺馬的豁然開朗版。」

　　「基本上這部片子是桃園三結義、水滸傳及刺馬的總合。」張大春說：「它跳脫了刺馬的窠臼，獨樹一幟。」

新劇本在團隊創作下完成

　　「刺馬」這個題材，皮黃戲戲碼有它，張徹讓它變成電影，但張大春認為，是陳可辛讓它豁然開朗。

　　「世界並不是非黑即白。」張大春說，一般武俠電影黑白分明，穿白衣的通常都是英雄俠士，但陳可辛的「投名狀」卻是以穿白衣的反派來詮釋處於黑白之間的灰色地帶，「這部戲是對人性、道德的一個探討，也點出一個值得思索的問題：『朋友能相信一輩子嗎？』。」

　　「重拍張徹的刺馬」這個念頭，已在陳可辛的腦子裡存在好幾年，「前前後後找了八個編劇來寫」，每寫一次就把前一次的劇本推翻，「開拍時改得只剩架構」。

　　但陳可辛運氣不錯，這部電影的拍法跟平常不同。通常電影都要牽就場景而要跳拍，演員情緒上要跳躍著拍，有時結局拍了，開頭還沒動，劇本也因此大幅縮減修改空間，但「投名狀」卻是按順序一段一段來，是順時性拍攝，陳可辛說：「這使得改劇本成為必然及必需。」因為每拍完一段，不只導演會有新靈感，演員也會有新想法，集思廣益一下，新劇本就在團隊創作下完成。

三位巨星讓人耳目一新

　　李連杰、劉德華及金城武三個巨星各有特色，但都讓人耳目一新，在一般想法裡，李連杰武戲一流，文戲可能需要加強，陳可辛說：「李連杰像是早就在等這部戲一樣，他比我還了解龐青雲。」

　　起初陳可辛並未設定李連杰來演龐青雲這個角色，「第一次跟他談，一路講一路覺得他就該演龐青雲。」陳可辛說：「談了15分鐘就決定了。」

　　為什麼李連杰會這麼了解龐青雲？陳可辛說：「大陸人的人生經驗是比港台的人要多。」龐青雲在劇裡面對的是階級鬥爭及官場上的爾虞我詐，大陸人在這方面受到的洗禮的確比較多。

在「投名狀」裡看到牛頓定律

　　李連杰的表現也讓陳可辛很滿意，「很多時候是因為他的表現，而讓我們拿掉一些東西。」李連杰把這個角色詮釋得入木三分，原本因為這種擔心而設計的情節或劇本變成多餘。

　　劉德華則讓張大春非常驚訝，陳可辛也說：劉德華拿到劇本時，已經知道自己是個配角型的主角，跟以前自己獨當一面演主角的演法完全不同，他調適得很棒。

　　陳可辛拍這部片子的另一個特色是「真實」。

　　看到李連杰在卡斯中，大家一定會想像李連杰肯定有像「臥虎藏龍」中輕點竹梢與對手在竹林「上」比劍的鏡頭，或是像「十面埋伏」的袖舞擊鼓、「黃金甲」裡的以一當百仍能毫髮無傷，沒有，完全沒有，在「投名狀」裡，牛頓定律是存在的，沒有人能高來高去，想殺人必須拿刀捅，沒有人能隔山打牛，一切都力求真實。

這部片子充滿迷人的美

　　陳可辛承認他拍「投名狀」的確有受到「臥虎藏龍」、「英雄」等大片成功的影響，但他覺得「不必總是要飛天入地的吧！可以站在地上了吧！」

　　通常電影都會改編自小說或漫畫，「投名狀」卻逆向思考，在電影拍好後，再出寫真書及漫畫，漫畫由香港漫畫家光祖主筆。

　　這部片子台灣12月28日上片，能否延續大陸市場的火紅，張大春很有信心，他說：「這部片子充滿迷人的美，陳可辛自己消化了一套東西。」