由文建會策劃、藝術家出版社編輯執行的《2006年台灣視覺藝術年鑑》，以2006年在台灣地區出現、或是以台灣視覺藝術為對象的藝術事件為範疇作整理，希望藉由對台灣視覺藝術軌跡的理解，建立起台灣藝術與文化的國際座標。

　　第二個年度的台灣藝術視覺年鑑，承續了2005年年鑑的編輯方向，以現況、趨勢、便覽三個篇章為基本架構；紀事、分析文章與資訊條列為撰寫方法，在彩色圖文對照下，呈現2006一年台灣視覺藝術的巨微面向。而主委翁金珠也在新書發表當天表示：「台灣的視覺藝術在政府與民間推動的各項藝術活動中，已逐漸發展出以台灣為主體的藝術方向及與國際藝壇接軌的語言。」

紀事、析理雙管齊下

　　在《2006年台灣視覺藝術年鑑》的〈趨勢篇〉邀集了黃才郎、倪再沁、石瑞仁、蕭瓊瑞、陳長華五位藝術相關領域的專家，分別就博物館運作、整體生態、展覽、評論和媒體各層面，析理出以經驗為基礎的趨勢與討論。

　　而在〈現況篇〉除了年度十大新聞、大事紀、十大展覽與博物館與美術館特展列表的總結整理外，也在四位專家李俊賢、簡子傑、胡永芬、吳介祥針對展覽、產業、市場的觀察下，提陳2006年的視覺藝術焦點。同時也透過四篇由陳泰松、林志明、高千惠、王嘉驥執筆的藝評文選，顯現台灣視覺藝術評論的方向與潛力。

　　最後一個基本架構〈便覽篇〉，則經由公私立藝術機構、團體與出版圖書的資訊條列，提供2006年視覺藝術運作情況的實際依據。全書以紀錄和討論、綜觀與細察的交叉理路，提挈2006年台灣視覺藝術的發展概況與議題指向。

由點而線 建構台灣視覺藝術的理解

　　隨著國內藝術環境的大幅變動，今日為數眾多的展覽、活動，以及與國際藝壇的頻繁接觸，在在顯示出國內的政府與民間藝術團體，對各種跨領域的規劃與運作形態，逐漸朝向國際化發展。翁主委從與藝術家的對談中發現，「台灣的視覺藝術在政府與民間推動的各項藝術活動中，已逐漸發展出以台灣為主體的藝術方向及與國際藝壇接軌的語言。」

　　文建會自2005年開始策劃的「台灣視覺藝術年鑑」計畫，經過第二年對台灣視覺藝術整體的檢視，已階段性地提出分別代表縱向與橫向、實踐與理論的討論方向，以及它們和回顧與前瞻的對應關係。在《2006年台灣視覺藝術年鑑》的趨勢、現況和便覽篇裡，各項的紀事、分析和資訊，都可以透過與往年年鑑的對照，析理出一條變化的軸線。無論是作為相關領域的研究，或是理解台灣視覺藝術演變，都足以建構為台灣藝術與文化的國際座標。

　　除此之外，《台灣視覺藝術年鑑》以「年」為範圍的紀事與討論，有助於透過實踐與理論的詮釋座標來理解。在實踐上，此書不僅提醒追求展覽與活動的數量與規模之餘，也有其藝術創作、展覽組織和整體運作品質向上提升的需要；而在理論上，年鑑則提醒在吸納國際資訊、本地文化符號的運用之間，對於台灣視覺藝術與文化身分思考的重要性。

　　雖然視覺藝術家通常將過去自身的經驗、對人的感情，或是生活中所看到的瑣事，以視覺的形式呈現、運用想像力和創作技巧來傳達內心的想法，卻有助於在觀察、體會與實踐的循環過程中，對週遭生活的回應。

　　文建會與藝術家出版社第二度編輯執行的「台灣視覺藝術年鑑」計畫，便是希望藉由多面向的討論方向與陳述方式，為台灣視覺藝術截取一基於時間範疇的階段性意義。