我們仍然活著。仍然要飛行
在無邊際的天空
地平線長久在遠處退縮地
引逗著我們
活著。不斷地追逐
感覺它已接近而抬眼還是那麼遠離

天空還是我們祖先飛過的天空。
廣大虛無如一句不變的叮嚀
我們還是如祖先的翅膀。鼓在風上
繼續著一個意志陷入一個不完的靨夢 在黑色的大地與
奧藍而沒有底部的天空之間
前途只是一條地平線
逗引著我們
我們將緩緩地在追逐中死去，死去如
夕陽不知覺的冷去。仍然要飛行
繼續懸空在無際涯的中間孤獨如風中的一葉

而冷冷的雲翳
冷冷地注視著我們

　　這是十八歲就榮獲文藝協會新詩獎，贏得「天才詩人」美名的白萩，呈現其生命體驗、反映其內在思想的代表作。他以「雁」比喻自己在浩翰無邊的詩天空翱翔，將不斷退縮的地平線，當做自己追求的目標。這個目標逗引著他前進，指引著他追逐，追逐他不曾間斷的反映現實，以人民、土地的生活節拍起伏的詩理想。而這個詩理想，讓他的詩作從十八歲起，就在台灣詩壇佔有重要的地位，迄今仍居高不墜。

　　白萩，本名何錦榮，一九三七年出生於台中。一九五三年開始寫詩，一九五五年即獲第一屆新詩獎，曾先後參與「藍星詩社」、「現代派」、「創世紀」，現為「笠詩社」同仁，作品廣譯世界各國文字，為在國際間享有盛譽之台灣詩人。著有詩集《蛾之死》、《風的薔薇》、《天空象徵》、《香頌》、《詩廣場》、《自愛》等，目前擔任廣告及室內設計公司負責人。

　　一九三七年出生的白萩正逢中國與日本起始於蘆溝橋的戰爭歲月，日本於台灣的殖民治理進入末期，物資缺乏、貧窮困頓是台灣也是白萩童年生活的寫照，而語言的教育，亦於短短數年被迫由日文轉變為所謂的「國語」—中文。自開始學習中文起，白萩一直相當勤學，更喜歡看書，小學六年級就常跑圖書館，遍讀各式古典文學與詩選集，亦曾嘗試創作投稿。

　　然而引發年輕的白萩熱情創作的原始動力，來自於其敏感體察台灣人從日本人殖民，再到國民黨政府統治的國籍混亂與倒錯所引發的憤慨，加上生活的憂苦與母親的病逝，讓他一開始寫詩，便充滿內在真實生命沉沉的抒發，而不是少年的強說愁。

　　白萩寫詩又快又多，高中時期尤其是他創作力最豐盛的時期，每每老師在上頭講話，白萩則把課本一立一遮，開始快速寫詩，最高紀錄曾有一堂課寫了五首詩作的創舉。一九五四年就讀高二，白萩以一首〈羅盤〉榮獲第一屆中國新詩獎，年僅十七，學習中文不過七年之久的他，純熟精鍊的文字魅力，震撼了詩壇，更因此被譽為「天才詩人」。這個時期的白萩稿量豐富，每投稿必刊登，他開始在台灣各詩派遊走流浪，企圖尋找安身立命之所，前後歷程有十二年之久。

　　一九五九年，白萩首本詩集《蛾之死》出版，迅速引起廣大討論與迴響。一九六四年，有感於「創世紀」等詩社同仁詩作，走向背離台灣現實，徒然強調虛無、孤獨的風格，與他格格不入，白萩遂轉而與陳千武、錦連、林亨泰等人創立了落實本土、強調現實主義與現代性並重的「笠詩社」，並發行笠詩刊。於是從五○—七○年代，白萩的詩歷經浪漫的、古典的，乃至超現實的詩風轉變後，進入了現實主義的時期，而且至今未曾改變。

　　一九六九—一九八三年間，白萩先後出版《天空象徵》、《香頌》、《詩廣場》三本詩集，其中《天空象徵》是白萩的詩語言正式轉變為現實主義詩的分界，亦為台灣詩壇掀起一陣狂濤。而《詩廣場》則開啟八○年代「政治詩」的先河，譬如〈廣場〉一詩：

所有的群眾一哄而散了
回到床上
去擁護有體香的女人
而銅像猶在堅持他的主義
對著無人的廣場
振臂高呼
只有風
頑皮地踢著葉子嘻嘻哈哈
在擦拭那些足跡

　　一方面展示了群眾威力，一方面徹底的打倒了政權象徵的銅像。再如〈暗夜事件〉、〈火雞〉等作品，皆是完整的寓言，諷喻既深又準。

　　於是，白萩的詩作除更受矚目與肯定外，亦被廣譯為各國文字，德國文學界更以其系列諷喻詩〈阿火世界〉作品藍本翻譯成德文集，取名《台灣之火》，並稱譽白萩為台灣的異議詩人代表。

　　然而異議詩人的標籤，卻讓白萩長期受到有關單位的跟監、注意，甚至企圖收買。為了不違背一貫說真話、寫現實的詩理想，白萩拒絕了一首粉飾太平的詩可得五萬元的收買。但是政治環境的不如意，畢竟讓崇尚自由創作的詩人處處掣肘，再加上室內設計的業務繁忙，白萩的詩產量銳減，一向強調寫作自由的他，轉而執守不寫作的自由。

　　白萩說，寫詩就是他生命中最深的反省，官階不是他要追求的，他沒有必要歌功頌德。於是，除了陸續於八○年代末期及九○年代重新整理舊作，集結出版了《風吹才感到樹的存在》、《自愛》等書外，白萩全心投入室內設計裝飾公會業務及公司推展上。

　　詩人停筆至今已三十年，然而他的舊作魅力與影響絲毫未減，在詩壇的地位亦不曾搖撼，只因他的的確確是隨著台灣戰後的主流詩潮浮沉，並始終居於第一線的旗手位置，堪稱台灣戰後最傑出的詩人之一。未來，我們依舊期待，詩人能在卸下工作後，重拾詩筆，再造顛峰。